你的第一部漫剧，从这里开始

了解 AI 漫剧从剧本、分镜到文生图的基础流程，并在 Seko 中完成一次剧本改编、分镜拆解和视觉风格分析练习。

课前预习阅读约 10 分钟观猹编辑部最近更新 2026.09

使用方式：按文档顺序学习；遇到“可直接复制给 Seko Agent”的提示词，只需补充自己的素材与需求即可使用。

01AI 漫剧核心流程#

一部 AI 漫剧的制作流程可以拆解成以下 6 个核心步骤：

预习阶段不要求直接生成完整成片。先把剧本、分镜和视觉资产打牢，后续动画、配音和剪辑会更顺畅。

02剧本：确定故事来源与改编方向#

剧本是漫剧制作的起点。常见的故事来源包括网文改编、原创扩写和 AI 辅助生成，三种方式的使用条件不同。

故事来源	使用方式与注意事项
网文改编	联系作者或网文平台，确认并取得书面改编授权后再制作。仅修改画面、人名或台词，通常不能规避改编权风险。若沿用原著核心人物关系、主线剧情或关键名场面，商用发布前须确认相应授权。
原创扩写	从原创角色、世界观或一句话创意出发，再逐步扩展剧情。更适合长期开发续集、衍生图文和有声内容，也有利于沉淀自己的 IP 资产。
AI 辅助生成	把合规的故事素材交给 Seko Agent，辅助完成结构提炼、节奏压缩和剧本改写。使用平台提供的可改编内容时，仍应阅读并遵守对应活动与授权规则。

Q.01关于故事来源与改编，以下说法正确的是：（多选）

（一）可改编内容参考

可以前往番茄达人中心内容库寻找平台提供给创作者的内容：

番茄达人中心内容库

（二）剧本改编提示词

将下面的提示词与待改编的小说章节一并复制给 Seko Agent：

1请将我提供的小说原文改编成一个高吸引力的漫剧剧本，并严格遵循以下要求：
2
3一、爆款开头（黄金 3 秒法则）
4提炼原文中最具冲突、最反常、最抓人眼球的情节，将其浓缩成一句话或一个场景，放在剧本开头。让观众在 3 秒内产生“这是什么情况？我必须看下去”的好奇心。
5
6二、精简剧情（提升节奏感）
7删除拖慢节奏的内容，包括冗长的环境描写、无关背景、重复心理活动和注水情节。只保留能够推动核心故事、制造爽点或虐点的关键情节，确保信息密度高、剧情推进清楚。
8
9三、悬念钩子（引导追更）
10在高潮或关键转折点结束本集，并抛出一个明确的悬念或问题，激发观众继续观看下一集的欲望。
11
12待改编的小说章节：
13【粘贴原文】

提交后，先让 Seko Agent 输出第一版漫剧剧本，再根据人物动机、冲突强度和结尾悬念继续修改。

Q.02改编漫剧剧本时，最适合作为“黄金 3 秒”开头的是：

（三）观猹 IP 与活动说明

本次共学营开放小猹和猹妹的 IP 形象供学员使用。作品可前往“漫剧出圈赛”页面投稿，在正常参赛的同时参与观猹团队彩蛋活动。

活动周边包括一周年 T 恤、观猹水杯和限定 Token 卡等；获奖作品还有机会通过观猹官方渠道及其他社交媒体获得展示。

03分镜：把故事拆成可执行的镜头#

（一）什么是分镜

分镜就是把视频提前拆成一格一格的画面草稿，明确每个镜头拍什么、怎么拍，以及镜头之间如何衔接。

为什么需要分镜：避免细节遗漏、保证逻辑连贯、降低试错成本，并提前控制叙事节奏。

（二）分镜的四个核心要素

核心要素	作用与常见内容
景别	决定镜头拍多大的范围。远景、全景、中景、近景等。
运镜	决定镜头是否移动，以及如何移动。固定、推、拉、跟、环绕等。
动作	明确角色在镜头中具体做什么。肢体动作、表情变化、视线和互动。
台词与声音	交代人物说什么，以及观众听到什么。对白、旁白、字幕、环境音和音效。

Q.03一份可执行的分镜通常需要明确哪些核心要素？（多选）

（三）常用景别

常用景别对比：从特远景、大远景、远景，到中远景、中景、近景、特写、大特写和极特写 — 常用景别示例

常用景别	特点与作用
远景 Long Shot	展现宏大环境和空间关系，人物占比较小。适合交代地理背景、时代基调和整体氛围。
全景 Full Shot	完整呈现人物全身及周围环境。适合交代角色位置、肢体语言和人与环境的互动。
中景 Medium Shot	通常呈现人物腰部以上，兼顾动作与面部神态。适合对话、人物互动和剧情推进。
近景 Close-Up	通常呈现人物胸部以上，突出表情和细微反应。适合传递情绪变化并拉近观众与角色的距离。

Q.04如果要突出人物的表情和细微情绪变化，最适合使用哪种景别？

（四）常用运镜

景别决定“拍多大的范围”，运镜决定“画面动不动，以及怎么动”。两者需要配合使用。

常用运镜	特点与作用
固定镜头	镜头静止，呈现相对客观、稳定的视角。适合交代场景全貌，或表现平静与克制。
推镜与拉镜	推镜逐渐聚焦细节，可强化紧张与关注；拉镜逐渐展示环境，可营造孤独、落幕或空间纵深感。
跟镜	镜头持续跟随主体移动，使主角始终处于视觉焦点。
环绕运镜	镜头围绕主体旋转，适合高光、对峙或情感爆发时刻，可增强视觉冲击力。

Q.05角色正在奔跑，需要让角色始终处于视觉焦点，最适合使用哪种运镜？

（五）分镜生成提示词

1你是一名专业的影视分镜师与 AI 视频导演。请先理解我提供的故事内容，再将其拆解为连贯的分镜序列，并为每个分镜分别生成文生图提示词和图生视频提示词，确保视觉呈现能够传达故事情感和叙事节奏。
2
3故事内容：【粘贴想要视觉化的故事梗概或剧本】
4目标时长：【例如：30 秒短视频 / 3 分钟短片】
5视觉风格：【例如：电影感 / 写实 / 赛博朋克】
6叙事视角：【例如：第三人称旁观 / 第一人称沉浸】
7
8硬性要求：
91. 严格控制时长，每段动作描述应能在 1—5 秒内完成；
102. 每个分镜必须包含：景别、运镜、主角、动作、台词、音效、光影和场景；
113. 镜头之间保持人物、空间、动作和情绪连续；
124. 先输出结构化分镜表，再输出对应的文生图与图生视频提示词。

将提示词与剧本内容提交给 Seko Agent，即可生成第一版分镜脚本。生成后重点检查镜头时长、动作是否可执行，以及前后镜头是否连贯。

04文生图：建立统一的视觉资产#

文生图阶段的目标不是生成零散的漂亮图片，而是建立后续镜头能够重复调用的标准化视觉资产。

视觉资产	作用与准备内容
角色三视图	统一人物标准，避免不同镜头中的长相、身材和穿搭发生变化。正面、侧面、背面；必要时增加 45° 半侧面。
场景图	固定环境和空间关系，避免门窗位置变化、物体消失等空间穿帮。场景全貌、主要物件位置，以及远景、俯拍、门框视角等常用机位参考。
资产图	保存可以重复使用的标准化道具，减少重复生成和结果不一致。关键道具、武器、交通工具、标志性物品等。

一致性原则

同一作品的角色图、场景图、资产图和后续分镜图必须使用统一的视觉风格。风格频繁变化会直接造成画面割裂。

Q.06以下哪些做法有助于保持漫剧画面的一致性？（多选）

（一）不知道如何描述风格时

可以采用“先拆解、再迁移”的方法：在 Seko 中上传一张你喜欢的角色设定参考图，让 Agent 先分析视觉特征，再把分析结果迁移到自己的角色和故事中。

1请拆解这张参考图片，重点分析：
21. 画面主体与人物特征；
32. 美术风格与材质表现；
43. 色彩、光影和构图；
54. 服装、表情、线条与背景细节；
65. 可以迁移到其他角色或场景中的稳定风格关键词。
7
8请尽量描述具体，不要只使用“高级”“好看”“有氛围”等抽象词。最后整理成一段可复用的 Seko 文生图风格提示词。

05预习完成检查#

已了解剧本、分镜和文生图在 AI 漫剧流程中的作用

已在 Seko 中完成一版漫剧剧本或故事改编

已在 Seko 中生成一版结构化分镜脚本

已明确至少一种角色、场景或资产图的视觉风格

已保留提示词、第一版结果和需要继续修改的问题